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靳尚谊-美术百科

靳尚谊

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靳尚谊
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靳尚谊,1934年生,河南焦作人,著名画家。曾任中国文联副主席、中央美术学院院长,现任全国政协常委、中国美术家协会名誉主席。作品多次获得国内外大奖,《塔吉克新娘》《青年歌手》《晚年黄宾虹》等是中国当代油画的代表,得到了广泛传播。


  • 中文名: 靳尚谊
  • 出生地: 河南焦作东王封村
  • 国籍: 中国
  • 毕业院校: 中央美术学院
  • 出生日期: 1934年12月26日
  • 职业: 美术家、教育家
  • 民族: 汉族
  • 代表作: 《塔吉克新娘》《青年歌手》等

艺术简介


靳尚谊,1934年生,河南焦作人。1953年毕业于中央美院绘画系。1957年结业于马克西莫夫油画训练班,并留校在版画系教授素描课;1962年调入油画系第一画室任教。曾任中国文联副主席、中央美术学院院长,现任全国政协常委、中国美术家协会名誉主席。作品多次获得国内外大奖,《塔吉克新娘》《青年歌手》《晚年黄宾虹》等是中国当代油画的代表,得到了广泛传播。作品多次获得国内外大奖,并被中国美术馆等机构和个人收藏。鉴于在艺术创作及教学方面的突出贡献,国务院授予其国家级专家称号,享受政府特殊津贴。

艺术年表


1934年12月26日

出生于河南焦作东王封村。父亲靳思询,字允之,1895年8月12日出生,毕业于北京大学西语系法语专业。母亲吴佩兰,1905年10月23日生。父亲在北大读书期间认识母亲,婚后回河南工作,做过煤矿职员,也教过中学;母亲是家庭妇女,父亲去世后教过小学。外祖父曾担任过奉天(沈阳)火车站站长,东北沦陷后住在北京。

1941年  7岁

进入焦作市第一完全小学。小学期间对历史和地理比较感兴趣,开始显现出绘画的爱好与能力,经常临摹一些连环画,还把临摹的画贴在班里的墙上开过一个小展览会。

1946年  12岁

11月,父亲去世。享年51岁。

入河南焦作太行第8中学读初中。

1947年  13岁

9月,考入北平私立九三中学读初中。美术教师毕业于国立北平艺专,水平很高。喜欢上美术课,但受工业救国理想和家境的影响,并没有报考美术院校的愿望。

1949年  15岁

在家人劝说下,考虑到绘画兴趣与经济状况,于夏天报考国立北平艺术专科学校,被绘画系录取。因从未学过素描,素描成绩排甲等最末一名。

秋,就读于国立北平艺专,学习素描、水彩、线描、雕塑、图案等课程。师从孙宗慰先生,接受素描基础知识和画法训练。

1950年  16岁

5月,参加“红五月创作运动”。创作启蒙老师为李琦先生。

夏,到济南铁路局浦镇机车厂(南京浦口)

体验生活,组长是高班学生靳之林。其间,作为助手协助靳之林为工厂画一幅毛主席像,这是第一次画油画。作品最后留在机车厂。

秋,作为国立北平艺专招收的最后一届学生,成为改制后的中央美术学院一年级学生,由李瑞年先生和戴泽先生教授素描课。

1951年  17岁

中央美术学院开始“素描改革”。由左辉主持改革。

夏,去天津马厂参加“华北区城乡物资交流展览会”的布展工作,被分在药材馆,学习制作版画、绘画插图等。

秋,升为二年级,素描老师为李宗津先生,创作课是连环画,由李桦先生教授。

创作了一套反映“三反”“五反”运动的连环画。

1952年  18岁

“素描改革”中止。

秋,升为三年级,素描课由董希文先生教授。

由李桦先生和董希文先生带队,到石景山发电厂体验生活。除画一些工人速写外,还完成一张年画。

1953年  19岁

5月至6月下旬,为毕业创作到河北省武安县小野桃村深入生活。

在伍必端先生指导下进行毕业创作,毕业创作作品为年画《互助组来帮忙》。作品留在系里,后遗失。

7月,本科毕业,留校在绘画系读研究生。研究生期间素描主要师从董希文先生。

本科三年级完成三张油画作业:一张头像、一张半身像和一张领袖像。

1954年  20岁

“苏联经济及文化建设成就展览会”在北京举办,在该展览会上第一次看到欧洲油画原作。多次参观展览会中的造型艺术展,临摹马克西莫夫的《铁尔皮果列夫院士像》,临作存中央美术学院陈列馆。

年底,赴甘肃武威写生。

创作肖像写生《附中的女学生》。

1955年  21岁

考取了由文化部在中央美术学院开设的油画训练班,执教老师为前苏联专家康·麦·马克西莫夫,逐步学习和掌握造型与色彩的基本规律。

1956年  22岁

春,赴黄河三门峡写生。

在油画训练班的肖像画创作课中创作反映周恩来在万隆会议上发表讲话的《和平的讲坛上》。

1957年  23岁

学院礼堂举行的“油画训练班毕业作品展览”,朱德委员长参观展览。《登上慕士塔格峰》与其他油画一起印成单幅画,后被中央美术学院陈列馆收藏,在“珍宝岛事件”后因中苏关系进一步恶化而被拆下退还给作者,过程中被损毁。2008年被重新发现并修复。

留校,任教于版画系,教57级新生素描。开始五年的素描教学过程和自我进修与实践。

赴天津讲学。

1958年  24岁

中央美术学院版画系任教。

春,在房山县傅家台村深入生活,参加农村劳动。

5月,在十三陵水库工地参加义务劳动。其间观看了苏联国家交响乐团在十三陵的慰问演出。

1959年  25岁

中央美术学院版画系任教。

接受中国革命博物馆创作反映长征题材历史画的任务,和罗工柳一起到井冈山、瑞金进行创作调查,最后完成作品《送别》。康生在审查中认为该画和其他一些为中国革命博物馆陈列而创作的作品有问题,致使中国革命博物馆的开馆延后了两年,作品没被展出。《送别》曾在1966年中央美术学院的“黑画展”上展出。90年代末在中国革命博物馆仓库重新发现,经修复后,现由中国国家博物馆收藏。

创作《自画像》。

1960年  26岁

中央美术学院版画系任教。

与伍必端合作,创作水粉画《我们的朋友遍天下》(又名“毛主席和亚非拉人民在一起”),并参加“第三届全国美展”。作品在很多报刊杂志上刊登,并由人民美术出版社印刷成大型宣传画。因怕水粉不易长期保存,又将水粉转为油画,由中国美术馆收藏。

秋,再次接受中国革命博物馆为在建党40周年之际开馆而委托的创作任务,并专程到延安深入生活,绘制《树影中的窑洞》等一批小型风景写生和农民素描肖像。

1961年  27岁

中央美术学院版画系任教。

为中国革命博物馆陈列创作完成历史画《毛主席在十二月会议上》。作品在《美术》《解放军画报》等报刊杂志上发表,并被拍进中央新闻电影制片厂纪念“七一”建党的专题片中,现由中国国家博物馆收藏。

《美术》1961年第6期发表文章《创作〈毛主席在十二月会议上〉的体会》。

创作肖像写生《傣族妇女》《女青年侧面像》。《傣族妇女》在北京市美协举办的“北京市油画作品展”上展出,展览地点在北海画舫斋。

1962年  28岁

因创作《傣族妇女》受到艾中信先生肯定,调入中央美术学院油画系第一工作室(吴作人工作室),担任素描和油画的教学。

去上海鲁迅纪念馆为创作鲁迅像做准备。于1981年创作《鲁迅》。

创作肖像写生《彭鸿远肖像》《沈朝惠肖像》。

1963年  29岁

中央美术学院油画系第一工作室任教。

与艾中信一起赴井冈山体验生活,为油画《长征》收集素材。

初冬,参加文化部组织的中央文化工作队赴陕西渭南。

创作肖像写生《穿和服的女子》。

1964年  30岁

中央美术学院油画系第一工作室任教。

春,与中央文化工作队访问延安革命根据地。

创作反映毛泽东《清平乐·会昌》词意的作品《长征》(原名“踏遍青山”),在“第四届全国美展”上展出,并在全国巡展。作品在“文化大革命”中遗失。

中央美术学院进行“社会主义教育”运动,专业教学停顿。

创作肖像写生《渭南妇女》。

毛泽东诗词《清平乐·会昌》

《清平乐·会昌》作于1934年夏,当时毛泽东受错误路线排挤,在会昌“养病”,因“形势危急,准备长征”而作此词。它体现革命者在艰苦年代,特别是在革命处于低潮时期对于革命的信心,体现了革命者坚定的信念和乐观主义的伟大精神。原词如下:

东方欲晓,莫道君行早。踏遍青山人未老,风景这边独好。

会昌城外高峰,颠连直接东溟。战士指向南粤,更加郁郁葱葱。

1965年  31岁

中央美术学院油画系第一工作室任教。

中央美术学院继续进行“社会主义教育”运动,取消模特石膏素描,恢复教学后,要求学生互相画。

到河北邢台农村参加“社会主义教育”运动。

1966年  32岁

“文化大革命”爆发。

儿子靳军出生。

春,在邢台办展览会,画了很多画,”文革“爆发后回到北京。

为中国国际展览公司创作订画《毛泽东在庐山》,参加赴阿尔巴尼亚的展览。作品曾在“文革”初期印刷成宣传画,并在《人民画报》等报刊上发表,现已遗失。

1967年  33岁

在北京展览馆和詹建俊等一起为“文革”展览创作。

11月,中央美术学院油画系自发举办毛主席画像学习班,为9位师生组成的教员之一。第一期学员27人来自北京及外省市的厂矿、机关和部队。

1968年  34岁

赋闲在家。

1969年  35岁

在北京木材厂为北京地铁创作油画《毛主席在炼钢厂》,但未被采用。

1970年  36岁

先后到河北磁县、石家庄等地劳动锻炼。

夏天,与詹建俊、杨力舟等被调到山西为平型关纪念馆创作历史画,创作《延安时期的毛主席和林彪》。作品在“9·13”以后和纪念馆及其他作品一道被毁。

为画好平型关纪念馆历史画,去全国革命圣地参观,先后访问长沙、韶山、井冈山、南昌和杭州等地。

1972年  38岁

初夏,被中国革命历史博物馆借调回北京,与赵域一起临摹并修改董希文的《开国大典》。

与侯一民、詹建俊、罗工柳等为1972年全国美展合作完成命题画《要把无产阶级“文化大革命”进行到底》,现藏中国美术馆。

参加全国美展的准备工作,担任“改画组”组长,负责修改美展作品中毛主席像。

和侯一民一起在北京军区辅导部队画家。

创作肖像写生《蒙古族老人》。

1973年  39岁

全国美展结束后,继续为中国革命历史博物馆创作历史画。因生病未完成。

因长期劳累而病倒,开始在家中休养。

1974年  40岁

中央美术学院更名为“中央五七艺术大学美术学院”,开始招收工农兵学员。

带病为工农兵学员和进修生上课,与潘世勋一起带队去首都钢铁厂“开门办学”。

1975年  41岁

夏,转到河北仓县驻军“开门办学”两个月。

因在部队生活有规律,身体逐渐康复。

创作《雕塑家杨淑卿》。

1976年  42岁

“文化大革命”结束。

4月,带第二届进修班学员到延安深入生活,为创作军事博物馆委托的历史画《十二月会议》收集素材。

为军事博物馆创作大型油画《十二月会议》(又名“毛主席作《目前形势和我们的任务》的报告”)。

创作《青年工人》《陕北青年》等一批肖像写生,逐渐恢复因“文革”期间创作毛主席像而产生的视觉偏差。

1977年  43岁

中央美术学院恢复招生和正常教学。

创作《北国风光》《江河大地的春天》,并在“纪念毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》发表35周年美展”上展出。《北国风光》被中国国家博物馆收藏。

创作肖像写生《长辫子藏女》《女青年》《披黄头巾的妇女》《女工》《逆光女孩》等。

创作《狱中张志新素描稿》。

1978年  44岁

任中央美术学院油画系副主任,主管教学工作。系主任为冯法祀,另一位副主任为闻立鹏。

到山西永乐宫、甘肃敦煌、甘南藏族自治州考察和深入生活。创作肖像写生《藏族老人》《拉木草》《捻毛线的老人》等,并用油画临摹一批敦煌壁画。

创作肖像写生《山东老大娘》《少女肖像》《端茶杯的女人》《大学生》等。

1979年  45岁

5月,在《美术研究》1979年第2期上发表论文《素描练习的步骤和方法》。

9月,随中国艺术教育考察团出访西德,至波恩、西柏林、科隆、汉堡、纽伦堡、慕尼黑、法兰克福等地考察艺术博物馆及艺术院校。有机会第一次大量看到西方油画原作,开始对古典作品发生兴趣。

回国后创作《舞蹈演员》《归侨》《拾玉镯》等有探索性质的油画,绘画风格有了较大的变化,主要是在处理上具有一定的装饰性。

创作《中学生》《梳辫子的姑娘》《小提琴手》等。《小提琴手》在本年度“中央美术学院油画系教师作品展”上展出。

1980年  46岁

中央美术学院油画系副主任、副教授。

中央美术学院油画系恢复工作室制,主持第一工作室。李天祥、林岗主持第二工作室,詹建俊、朱乃正主持第三工作室。

在吉林长春的东北师范大学美术系两次讲学,一次谈素描问题,一次谈油画问题。其中素描讲学的内容,经整理发表在《美术教育研究》1984年第1期上。讲学期间为部分师生画了素描和油画,除素描《李娟像》,均留在了地方上。

在吉林长春举办第一次个展,展出几十幅素描和包括《小提琴手》及几幅油画人体在内的油画作品。

创作《探索》,在“北京市油画展”上展出,获优秀作品二等奖;创作《思》《雕塑家张润凯》等,在11月的中国美术馆“北京油画研究会第三次展览”上展出,《青春》《思》被中国美术馆收藏。

7月,被中南海邀请创作历史题材的油画作品,与邱瑞敏合作完成《共商大计》。作品现藏中南海。

1981年  47岁

10月,母亲去世,享年76岁。

中央美术学院油画系副主任、副教授。

到新疆喀什、吐鲁番、塔什库尔干等地收集创作素材。创作《塔吉克老人》《维族少女》《夏季牧场》《塔吉克小姑娘》及风景画《帕米尔的牧场》《高原的山》等。

创作《画家黄永玉》。《画家黄永玉》在《光明日报》举办的专题性美展上展出,获优秀作品奖。作品由黄永玉收藏。

6月,“中央美术学院教师作品展”首次在香港展出,《小提琴手》虽然被列为非卖品,仍被卖给新加坡收藏家。

8月,参加在北京举行的青年油画创作座谈会。座谈会由文化部和中国美协邀请青年油画作者70余人参加。

年底,和夫人杨淑卿赴美国探亲。创作《美国青年》等。

创作《鲁迅》。

1982年  48岁

在美国考察各著名艺术博物馆,看到了各个时期主要画家的重要作品,比较全面地研究了欧洲从古代、中世纪、文艺复兴、印象派,一直到现代油画的演变过程。在油画创作上强化了对体积和边线的处理,使作品发生了很大的改变。

访问旧金山美术学院、奥克兰美术学院,并在纽约市立大学东方艺术系讲学。

创作《回忆》,在美国康涅狄格州美展上展出。作品由美国私人收藏。

11月,回国。

1983年  49岁

任中央美术学院副院长、副教授,主管学术创作、外事和创收。

创作《自然的歌》《塔吉克新娘》《双人体》等。《塔吉克新娘》由中国美术馆收藏。《塔吉克新娘》体现了靳尚谊用古典手法追求理想美的探索。作品在很多杂志上发表,是发表最多的靳尚谊作品,影响广泛且十分强烈,被称为“新现实主义”或“新古典主义”的开始。

5月,《自然的歌》《塔吉克新娘》《鲁迅》在本年度“中央美术学院油画系教师作品展”上展出。展览在中央美术学院陈列馆举行。

在河南焦作、郑州、安阳等地举办个展,主要展出素描和油画写生作品。并在焦作进行素描和油画的讲学,在郑州和安阳举办有关素描和油画的讲座。

1984年  50岁

中央美术学院副院长、副教授。

加入中国共产党。

创作《瞿秋白在狱中》、《青年女歌手》、《蓝衣少女》、《宁静》等。

《瞿秋白在狱中》参加“第六届全国美展”,获银质奖,由中国美术馆收藏。

《青年女歌手》、《宁静》在本年度“中央美术学院油画系教师作品展”上展出。

11月,《塔吉克新娘》《蓝衣少女》参加由日本“中国现代作家协力会”主办,在名古屋博物馆举办的“现代中国洋画家展”,《蓝衣少女》被日本收藏家收藏。

11月,受中国展览公司委派,赴日本参加福冈“第二届亚洲美术展”,《双人体》代表中国参展。出席该届亚洲美展的名为“亚洲现代美术—将来的展望”(Contemporary Asian Art - Its future perspective)的学术讨论会,并发表论文《中国美术的现状》。

在日本期间访问京都和奈良。

《靳尚谊油画选》由河南人民出版社出版。

1985年  51岁

5月,在济南召开的中国美术家协会第四次代表大会上当选为常务理事。

10月,中国美术家协会油画艺术委员会成立,被聘为委员。

夏,和詹建俊、侯一民赴日本访问,在宫崎的“日中友好会馆美术馆”与日本画家一起参加由中日友好协会举办的“现代美术作品展”群展,展出《自然的歌》《青年女歌手》。创作《窗下》,参加“中央美术学院、鲁迅美术学院油画系教师作品联展”。

创作《果实》《三个塔吉克少女》等。

1986年  52岁

中央美术学院副院长、教授。

中央美术学院附中和日本东京美术学校建立校际合作关系,应邀和附中有关人员赴日本考察,参观西洋美术馆、东京都博物馆、箱根雕塑公园等重要的美术馆。

主持吴作人从艺60周年系列纪念活动。

创作《高原情》。

1987年  53岁

任中央美术学院院长、教授。

2月,《美术研究》1987年第1期上发表题为《第一画室的道路》的文章。

创作《医生》,在“首届中国油画展”展出。

3月至4月,《探索》《青年女歌手》在由中国美协与美国GHK公司合作举办的美国纽约“中国当代油画展”上展出。

10月,《塔吉克新娘》在苏联莫斯科东方艺术博物馆的“中国美术馆油画藏品展”上展出。

《靳尚谊肖像作品选集》由天津人民美术出版社出版。

1988年  54岁

中央美术学院院长、教授。

5月,参加文化部在山东牟平养马岛举办的“全国高等艺术院校油画教学座谈会”。

5月,在中央美术学院陈列馆举办巴黎高等美术学院“阿列辛斯基教授作品展”。

《瞿秋白在狱中》在日本“现代中国优秀美术作品展”展出。展览在日本东京日中友好会馆举行,展出中国美术馆馆藏的“第六届全国美展”获奖的中国画、油画、版画及雕塑作品共85件。

10月,根据中央美术学院和法国巴黎高等美术学院达成的校际交流协议,和徐冰赴法国巴黎高等美术学院作交流访问,并主持在巴黎美院举办的中央美术学院青年教师作品展开幕式。展出包括近百件由中央美术学院青年教师创作的中国画、版画、民间美术及书法作品。这次展览是与同年5月巴黎高等美术学院“阿列辛斯基教授作品展”相对应的校际交流项目。

在巴黎会见华裔古巴画家维弗雷多·林(Wifredo Lam)的遗孀,商定在国内为维弗雷多·林举办作品展。

11月,访问西班牙,在马德里大学美术学院与该院院长Rosa Garceran Piqueras签署《交流协议意向性纪要》。

12月,《双人体》《自然的歌》《侧光人体》《坐着的女人体》等4幅作品参加“中国首届油画人体艺术大展”。《侧光人体》和《坐着的女人体》系专为本次展览而画。

代表中央美术学院接受国际商业信贷银行在法国巴黎国际艺术城捐赠给中央美术学院的一套画室。这套画室是继1984年旅法画家吕霞光捐赠给中国美协的“吕霞光画室”后,中国在巴黎艺术城拥有的第二套画室,为中央美术学院扩大国际视野,加强国际交流发挥了很大的作用。

代表中央美术学院接受叶济盛先生在西班牙马德里提供给中央美术学院的一套画室。

1989年  55岁

中央美术学院院长、教授。

任“第七届全国美展”评委。

3月29日,在北京与日本东京艺术大学校长藤本能道签署中央美术学院同日本东京艺术大学建立校际友好合作关系的协议书。同日,代表中央美术学院向东京艺术大学美术学部长平山郁夫颁发中央美术学院名誉教授聘书。

5月,作品参加中央美术学院与日本东京西武百货店联合在东京举办的“中国当代油画展”,该展览是1988年在国内引起轰动的“油画人体艺术大展”的继续,共展出作品100件,其中60件选自在中国美术馆展出的“油画人体艺术大展”的作品。该展览在日本其他城市展出至当年9月30日。

5月,在《美术研究》第2期发表《关于人体艺术—答〈美术研究〉记者问》,对人体艺术大展举办的社会意义、艺术和学术意义进行了阐述。

创作《女人体》。

1990年  56岁

中央美术学院院长、教授。

参加由林业部组织的三北防护林写生考察,从银川沿沙漠的边缘到榆林,后在神木的农村住了一段时间。主要画了一些风景。整个行程历时一个多月。

5月19日,参加由中国美协油画艺委会发起的“中国油画的方向”座谈会。应邀就中国油画的现状、问题和发展举行座谈。

10月11日,代表中央美术学院授予日本加山又造中央美术学院名誉教授聘书。

10月,赴新加坡参加中央美术学院油画雕塑展,作品第一次在海外被高价收藏。展览由中央美术学院画廊与新加坡中侨集团联合举办,共展出作品120幅。参展作品为:《高原情》《侧光人体》《女人体》。 创作《梳理》《塔吉克小姑娘》。

1991年  57岁

中央美术学院院长、教授。

6月,《高原情》等3幅作品参加“深圳美术馆4周年美展”。

9月14日,主持仪式,聘请梅尔尼科夫为中央美术学院名誉教授。邀请梅尔尼科夫和别西科夫于9月1日至29日在中央美术学院举办短期油画培训班。

11月,《沉思》在“首届中国油画年展”展出,同时出任该展评审委员。

12月18日,与油画系副主任孙为民和中央美术学院画廊经理刘宁宁出席中央美术学院(新加坡)

画廊开幕典礼,同时举办“中国中央美术学院绘画作品展”。

出席维弗雷多·林版画展开幕式并讲话。

创作《藏女》。

1992年  58岁

中央美术学院院长、教授。

1月初,出席在中国美术馆举办的“20世纪·中国”中央美术学院教师作品展开幕式。

2月,在《江苏画刊》1992年第2期上发表文章《靳尚谊谈中国油画的发展》。

5月,在《美术研究》1992年第4期上发表题为《总结经验 把美术创作推向新水平》的文章。

6月,赴香港参加“第一届中国油画年展”开幕式,《沉思》参加展出。

12月,参加由中国美术家协会油画艺术委员会主办的第二次全国油画艺术讨论会。

创作《甘南藏女》《小松》《胆小的农民》。

1993年  59岁

任第八届全国政协委员。

中央美术学院院长,教授。

经文化部批准,中央美术学院迁建工作开始启动。新校确定由清华大学吴良镛教授主持设计。决定在中央美术学院新校设计中加入一个大型艺术石膏像陈列馆,并从欧洲选订石膏翻制品。

提出在中央美术学院建立设计专业。

应邀赴河南大学美术系进行一周的素描和油画讲学。

3月,作为中国代表团一员参加由中国美术家协会与日本美术评论家联盟、日中文化交流协会、日本经济新闻社合办的“‘93东京·日中美术研讨会”。

8月,在《美术研究》第3期上发表文章《研究规律和启发个性》。

创作《穿白连衣裙的女孩》《塔吉克青年》。

1994年  60岁

中央美术学院院长、教授。

任第三届国家艺术教育委员会副主任。

任国务院学位委员会艺术组评审委员。

赴俄罗斯进行美术考察,访问莫斯科与圣彼得堡。在圣彼得堡与列宾美术学院签署两校建立校际交流关系的协议。《医生》参加在俄罗斯艺术科学院举办的中央美术学院油画作品展。

2月,在《中外文化交流》上发表文章《对历史与现实的思考》。

4月,创作《画家詹建俊》,参加“第二届中国油画展”。

7月,在《美术》第7期上发表文章《怀念我们的老师—K.M.马克西莫夫》。

11月,为中央美术学院新校建设,和清华大学设计人员一起访问日本和美国,考察美术学院和美术馆建筑。

11月,在《美术研究》第4期上发表文章《从发展中看素描和素描教学》。

12月19日,作为名誉主席出席“明清绘画透析”中美学术研讨会开幕式。

《靳尚谊素描集》由吉林美术出版社出版。

画集《靳尚谊》由台湾锦秀出版事业股份有限公司出版。

《靳尚谊油画集》由人民美术出版社出版。

1995年  61岁

中央美术学院院长、教授。

任新成立的中国油画学会副主席。

3月,中央美术学院成立设计系。

7月,中央美术学院搬迁,在朝阳区万红西街中转办学。

主持在中央美术学院陈列馆举行的“俄罗斯艺术科学院院士作品展”开幕式。

《小松》等作品参加“中央美术学院油画系教师作品展”。

文集《素描谈》(与詹建俊、戴士和合作)由吉林美术出版社出版。

3月30日,出席在中国美术馆举办的“米罗·东方精神”艺术大展开幕式。

4月,在《美术》第4期上发表文章《现实主义与中国油画主流》。

4月,接见德国艺术收藏家彼得·路德维希夫妇。

5月,在《美术研究》第2期上发表文章《在发展中看创作教学》。

6月23日,出席在中国美术馆举办的“巴尔蒂斯作品展”。

8月2日至15日,应澳大利亚中华总商会邀请,作为副团长,随全国工商联组团赴澳大利亚举办国际中国书画博览会。展览由全国工商联、国际中国书画博览会和中国历史博物馆联合于8月5日至25日在澳大利亚布里斯班、悉尼、墨尔本等三个城市举办。

11月,赴台湾参加海峡两岸美术交流与发展学术讨论会。

创作《画家黄宾虹》《行走的老人》。从《画家黄宾虹》开始进行油画和中国画相结合的实验,共画四张画:《画家黄宾虹》《晚年黄宾虹》《髡残》《八大山人》。

1996年  62岁

中央美术学院院长、教授。

参加“首届中国油画学会展”评审工作,《晚年黄宾虹》参展。

1月,在《美术》第1期上发表文章《靳之林的油画》。

3月,在《美术观察》第3期上发表文章《靳尚谊谈前卫艺术》。

8月,在《美术》第8期上发表文章《追求艺术的完美 永无止境—记军旅画家谭涤夫》。

10月,应意大利都灵的伯利拉美术学院邀请,赴意大利访问,商讨建立院际交流关系的事宜。10月15日,出席中央美术学院藏木板年画精品展在都灵的开幕式,访问意大利波伦亚(波洛尼亚)大学,与波伦亚市讨论在中国举办意大利艺术家莫兰迪作品展览的可能性。此行还访问了意大利米兰的欧洲设计学院。举办中央美术学院藏木板年画精品展,其后又赴意大利那波利和西班牙等地巡回展览。

12月26日,《毛泽东在十二月会议上》参加为纪念上海美术馆建馆40周年举办的“世纪回眸—新中国现实主义油画经典作品展”。展览由上海市文化局、上海美术馆、中国革命博物馆、中央美术学院联合举办,共展出油画55幅,选自中国革命博物馆、中央美术学院、中国美术学院和上海美术馆的藏品,创作期从1950年至1990年。 创作《晚年黄宾虹》。

1997年  63岁

中央美术学院院长、教授。

11月,在中国文联第五届代表大会上当选为中国文联副主席。

应邀赴山东艺术学院为国家教委举办的全国师范院校油画教学会议进行学术讲座,主要讲中国油画的现状和未来的发展,同时结合中国油画讲了一些欧洲油画发展的情况。回京后,在北京师范大学美术系作了同样内容的讲座。

应邀赴兰州师范大学美术系讲学,谈油画发展问题和美术学院的教学问题。为了为偏远地区的美术教学培养师资,商定由中央美术学院为兰州师范大学美术系代培学生。

4月9日,出席中国油画学会主办的“中国油画肖像艺术百年展”及学术研讨会,展览在中国美术馆举行。《医生》《画家黄宾虹》《青年女歌手》《瞿秋白在狱中》等作品参展。

9月,中央美术学院在陈列馆举办“’97北京电脑美术展”。

9月26日,出席授予香港雕塑家文楼先生中央美术学院客座教授头衔暨“文楼工作室”挂牌点火仪式,并授予文楼先生聘书。

10月17日至11月19日,作品在澳门市政厅画廊举办的“中国油画展”展出。

10月21日,出席中央美术学院陈列馆举办的“西班牙马德里大学美术学院学生作品展”开幕式并讲话。展览共展出马德里大学美术学院的学生作品30件。这次展览系中央美术学院与西班牙马德里康普鲁登塞大学美术学院1996至1998年合作计划的一部分。

11月18日,出席在马德里大学美术学院举办的“中央美术学院学生作品展”并发表讲话。

12月30日,出席中国美术家协会油画艺委会、中国油画学会等联合在深圳关山月美术馆举办的“走向新世纪—中国青年油画展”开幕式。

创作《老桥东望》。

1998年  64岁

中央美术学院院长、教授。

3月,在全国政协九届一次会议上当选为全国政协常委。

3月,出席中央美术学院与澳大利亚格里菲斯大学昆士兰艺术学院视觉艺术硕士(摄影专业)学位班开学典礼。

3月,在《美术》1998年第3期上发表文章《与世纪同行、与祖国同兴—写在中央美术学院建校80周年之际》。

4月1日,主持中央美术学院建校80周年庆典暨校史展开幕式。

4月3日,陪同中共中央政治局委员、国务院副总理李岚清考察中央美术学院。

4月27日,会见来访的吉尔吉斯斯坦总统夫人,并陪同参观中央美术学院陈列馆。

5月14日至31日,随中国政协代表团访问罗马尼亚、意大利、西班牙、法国等四国。在法国参观奥赛美术馆和德拉克洛瓦个人画展。在罗马尼亚参观罗马尼亚国家美术馆。

6月5日,主持“李桦、古元版画展”开幕式和“李桦作品捐献暨李桦版画艺术基金设立”仪式。

8月,出访美国,考察波士顿、纽约、旧金山等地。

8月,担任“’98中国国际美术年—当代中国山水画、油画风景展”评审委员。

9月,在中国美协第五次全国代表大会上当选为中国美术家协会主席。

10月15日至21日,参加由中央美术学院学术委员会主办,研究部和对外艺术交流中心协办,题为“在西方文化冲击下,中国艺术家如何自处”的学术对话研讨会。

11月,随中国文联代表团访问希腊、塞浦路斯。

12月26日,主持中央美术学院新校开工奠基典礼。

1999年  65岁

中央美术学院院长、教授。

“第九届全国美展”总评委主任。

中央美术学院“王嘉廉油画奖学金”评审委员。

创作《髡残》,参加“第九届全国美展”。

赴广州美术学院讲学。

随中国文联代表团赴尼泊尔、越南考察美术,后来创作《博克拉鱼尾峰》等数张风景画,并于次年3月在北京举办”靳尚谊、韩书力画展—中国文联代表团越南、尼泊尔成果展“。

2月,在《美术研究》上发表文章《文化多元化是世界趋势》。

4月5日,国家邮政局第一届邮票图稿评议委员会成立,任评委会主任。

4月20日,出席在中国美术馆举行的“纪念吴作人诞辰90周年吴作人艺术大展”开幕式。

5月7日,在中国美术馆出席由台湾山艺术文教基金会举办的“熊秉明的艺术—远行与回归”展览开幕式和研讨会。

2000年  66岁

中央美术学院院长、教授。

担任“20世纪中国油画展”组委会主任。展览由文化部艺术司、中国油画学会和中国美术馆联合主办。《毛主席在十二月会议上》参加展览。

在德国、荷兰、比利时、英国作艺术考察参观,与著名美术博物馆及英国皇家美术学院、研究院进行交流。

赴埃及、南非访问。

3月,风景油画《古老的灯塔》参加庆祝澳门回归“中国艺术大展”并赠送澳门特区政府。

5月,在《美术研究》第2期发表文章《中国油画的引进与发展—靳尚谊访谈录》。

创作《背》《穿牛仔裤的女孩》。

2001年  67岁

中央美术学院院长、教授。为推出新人,三次向教育部提交辞呈,9月起不再担任中央美术学院院长。

9月,中央美术学院结束数年的中转办学,迁入位于朝阳区花家地的新校址。

10月,参加中央美术学院新校落成庆典,并与参加中央美术学院国际校长论坛的代表一起受到国务院副总理李岚清接见。

赴延安大学美术系讲学,创作《延安老农》等肖像画作品。

创作《醉》。

2002年  68岁

任中央美术学院学术委员会主任、教授。

参加上海刘海粟美术馆举办的写实主义油画展,《醉》等一批新作参展。

1月,率中国美术家协会代表团出访孟加拉国,出席“亚洲艺术双年展”开幕式。

9月,率中国美术家协会代表团出访罗马尼亚,进行美术交流访问。

10月,率中国美术家协会代表团出访希腊,并参加“第十五届国际造型艺术家协会大会”。

创作《林笑初肖像》《光头人体》《沉思中的女人体》《仰视的女人体》。

2003年  69岁

任第十届全国政协常委。

中央美术学院学术委员会主任、教授。

10月,在中国美术家协会第六次全国代表大会上再度当选为中国美术家协会主席。

任“北京国际美术双年展”主席。

任“携手新世纪—第三届中国油画展”组委会主任。作品《一个朋友的肖像》参展,并参加中国油画创作研讨会。展览由文化部艺术司、中国美术家协会主办,中国美术家协会油画艺术委员会、中国油画学会承办。

随中国文联代表团赴韩国访问,并作艺术考察。

创作《美国的小松》《一个朋友的肖像》。

2004年  70岁

中央美术学院学术委员会主任,教授。

任第四届国家艺术教育委员会主任。

任“第十届全国美展”总评委主任。

5月,在《美术》第5期上发表文章《和中国老百姓沟通就是民族化》。

10月,率中国美术家协会代表团出访亚美尼亚,进行美术交流访问。

10月11日至16日,作为特约画家参加在中国美术馆举行的首届北京写实画派作品展,展出作品《果实》。展览由中国美术家协会、《美术》杂志社主办。

11月,在《美术研究》第4期上发表文章《深入研究中国油画的问题—关于高研班的谈话》。

创作《蜻蜓》《肖像2004》《沉思》。

2005年  71岁

中央美术学院学术委员会主任、教授。

1月14日,出席在《美术》杂志会议厅举行的“现实主义”学术研讨会,深入研讨有关“现实主义”的理论问题。

4月1日,“靳尚谊艺术回顾展”在中国美术馆举行。展览由文化部、教育部、中国文联、全国政协书画室等支持,中央美术学院、中国美术馆、中国嘉德广州国际拍卖有限公司等单位联合主办,是从事艺术创作50余年来的第一次大型个人画展,除自藏作品外,还汇集各博物馆、美术馆及私藏作品共160余件,分油画人物、风景和素描三大部分展示。

4月,将《延安老农》捐赠给中央美术学院美术馆。

6月,出席中国油画学会在上海松江举行的主题为“中国当代油画发展基本估价”的研讨会。

7月,油画风景《龙井山烟雨》在“自然与人――第二届当代中国山水画、油画风景展”上获评委奖。“第二届当代中国山水画、油画风景展”由中国画研究院、中国油画学会、李可染基金会主办。

11至12月,《塔吉克新娘》参加“大河上下—新时期中国油画回顾展”。展览先后在广东顺德和北京中国美术馆举办。

2006年  72岁

中央美术学院学术委员会主任、教授。

4月,出任北京奥运会开闭幕式文化艺术顾问。

4月,参加由中国油画学会与上海美术馆共同举办的“中国当代写实油画研讨会”和中国油画学会受文化部委托举办的“国家重大历史题材美术创作工程油画研讨会”。

10月15日,应邀在南京艺术学院音乐厅为南艺学生作题为“中国油画的现状与发展趋势—兼谈艺术学习和就业问题”的专场学术报告。

11月,获中国文联颁发的2006年“造型艺术成就奖”。

12月至2007年1月,《八大山人》参加先后在上海美术馆和中国美术馆举办的“精神与品格—中国当代写实油画研究展”。展览由中国油画学会、上海文化广播影视管理局主办。

创作《八大山人》《陈曦肖像》《背影》。

2007年  73岁

中央美术学院学术委员会主任、教授。

4月12日,出席为纪念吴作人先生逝世10周年而举办的吴作人国际美术基金会2006“吴作人艺术奖”“萧淑芳艺术奖”颁奖典礼暨“十张纸斋(1953—1957)—中国现代艺术史的个案”展览。展览在北京中央美术学院举行。

5月23日,出席在中国美术馆举行的“詹建俊艺术展”开幕式并讲话。展览由中国油画学会、中国美术馆、中央美术学院、中国美术家协会主办。

5月23日,出席在中国美术馆举行的“当代·民间—潘鲁生当代艺术与民艺文献展”开幕式。展览由中国美术家协会、中国民间文艺家协会、中国美术馆和中共山东省委宣传部共同主办。

6月13日,出席在中国美术馆举办的“叶浅予百年诞辰艺术展”。展览由文化部、全国文联主办,中国美术馆、中央美术学院、中国国家画院、中国美术家协会、北京中博雅颂文化传媒、叶浅予艺术研究会承办。

6月27日,出席中央美术学院吴作人铜像揭幕仪式及纪念建校89周年“中央美术学院教师捐赠作品展”开幕式。《晚年黄宾虹》《青年女歌手》参加“捐赠作品展”。

9月,《塔吉克新娘》和《八大山人》参加俄罗斯中国文化年“开放的中国艺术展”。展览在俄罗斯圣彼得堡市国立俄罗斯博物馆米哈依城堡举办。

9月12日,参加”融合与创造—2007中国油画名家学术邀请展“座谈会。展览由北京市美术家协会和北京画院主办。座谈会在首都博物馆举行。

10月,作品《羊圈》和《门外阳光》参加在北京酒厂艺术区久画廊举办的“回望•反思•重读经典”系列艺术专题回顾展首展“文化革命—艺术走向社会”。展览共展出靳尚谊、詹建俊、靳之林、闻立鹏、袁运甫、林岗、尹戎生、钟涵八位老艺术家创作于20世纪50至80年代的作品40余件。

10月,赴日本考察美术馆,观看西方美术展览。

10月31日至11月3日,参加中国油画学会在秦皇岛召开的“中国油画与现代性学术研讨会”并发言。

11月,任中央文史研究馆官员。

12月,作品《晚年黄宾虹》《陈曦肖像》《惊恐的妇女》参加大型巡展“形象对话—中国油画、工笔重彩、水墨肖像艺术展”。展览由中国油画学会、北京工笔重彩画会、中央美术学院中国画学院主办,在北京、上海、济南等地巡展。 创作《惊恐的妇女》。

2008年  74岁

任第十一届全国政协常委。

中央美术学院学术委员会主任、教授。

5月,赴日本观看莫迪里阿尼和马蒂斯的作品展。

5月26日,出席在时代美术馆举办的中国写实画派“热血五月·2008”抗震救灾义展并在开幕式上讲话。

5月30日,捐出1978年创作的油画人物作品《放羊娃》参加“为了孩子—中国艺术品经营行业联合赈灾

义捐义拍活动”,此次义拍活动由文化部、民政部中国社会工作协会主办。

7月,油画《人体习作》参加由中央美术学院协办的“同道—中央美术学院教授联展”,展览在台湾桃园长流美术馆举办。

8月2日,出席在中央美术学院新馆举办的“2008北京奥运全国艺术设计大展”开幕式。

8月6日,作为北京市第310棒火炬手参加2008北京奥运会圣火传递。

10月18日,作品《青年女歌手》《坐着的女人体》《晚年黄宾虹》《延安老农》参加中央美术学院90周年校庆展。

11月,当选中国美术家协会名誉主席。

创作《王英肖像》《林笑初08肖像》《长发女人体》。

2009年  75岁

中国美术家协会名誉主席。

中央美术学院学术委员会名誉主任、教授。

5月,《靳尚谊全纪录》由凤凰出版传媒集团、江苏美术出版社出版,该书以靳尚谊“自述•自选•自评”的方式,从全方位、多角度记录靳尚谊先生的艺术成长轨迹,相对原生态地保存中国油画发展史中的重要资料。

6月,《毛主席全身像》拍卖出2016万,是2009年上半年全国春拍中油画拍品成交第二高价。

9月,靳尚谊和钟涵携博士生一行8人到德国、荷兰考察,并探访维米尔故乡代尔夫特,为《惶恐的戴珍珠耳环的少女》等系列作品搜集素材。

创作《惶恐的戴珍珠耳环的少女》 《新代尔夫特风景》《新代尔夫特街景》《休闲中的思索》《赫尔辛基咖啡店》

2010年  76岁

中国美术家协会名誉主席。

中央美术学院学术委员会名誉主任、教授。

4月9日,在中央美术学院美术馆学术报告厅举办“素描解决水平问题——靳尚谊教授谈素描”讲座。此次讲座评议人为邵大箴和孙逊,徐冰担任讲座的主持人。

6月8日,人民电视播出《经典与不朽:靳尚谊》。

9月,参加中央美术学院造型学院教师作品展开幕式并致辞。

9月,《中央美术学院 靳尚谊油画教学•头像》《中央美术学院 靳尚谊油画教学•肖像》《中央美术学院 靳尚谊油画教学•人体》《中央美术学院 靳尚谊油画教学•风景》由广西美术出版社出版。

创作《周恩来在万隆会议上》《戴珍珠耳环的女孩》《美院女生》《西湖芦苇》

2011年  77岁

中国美术家协会名誉主席。

中央美术学院学术委员会名誉主任、教授。

4月7日,受聘武汉美术馆名誉馆长。

6月12日,《向维米尔致意》展览在中央美术学院美术馆开幕,《靳尚谊》iPad数字画册首发。本次展览主要展出了靳尚谊受荷兰绘画大师约阿尼斯·维米尔的作品启发而创作的三幅新作。展览包括维米尔三幅原作的复制品,靳尚谊完成创作的相关材料,如速写、个人感悟等,以及他早期的素描、临摹油画等作品。中国文联副主席冯远,中央美术学院院长潘公凯,中国美术馆馆长范迪安,著名油画家詹建俊、全山石,著名艺术评论家邵大箴,以及靳尚谊各时期的学生等数百人出席了展览开幕式。

6月,《靳尚谊• 向维米尔致意》由凤凰出版传媒集团、江苏美术出版社出版。12月29日,《靳尚谊与中国油画研究展》在莞城美术馆开幕。本次展览展出了靳尚谊各个时期的素描、油画及其学生作品共51幅,其中靳尚谊作品43幅。作品年代跨度达半个多世纪,系统地展示了靳尚谊的艺术历程。 12月,《靳尚谊与中国油画》莞城美术馆编 广西美术出版社出版

创作《往事如梦》《往事如烟》

2012年  78岁

中国美术家协会名誉主席。

中央美术学院学术委员会名誉主任、教授。

5月11日,出席“中国当代著名画家中原行” 大型采风活动,在郑州国际会展中心的启动仪式。之后,赴洛阳考察。

12月26日,北京文化艺术基金会设立的“靳尚谊专项基金”在京宣告成立。 “靳尚谊专项基金”将靳尚谊捐赠给基金会的2012作品《培培》的拍卖款项505万元,作为该专项基金的启动资金。该基金将以扶植和培养中国青年油画艺术家发展创作为重点,每年定期资助青年艺术家的艺术研究及展览、出国学习深造,推荐优秀作品参加国际性展览、参与国内外各种艺术交流活动,该专项基金的成立对中国油画艺术的发展和传承将具有重要意义。

创作《培培》

2013年  79岁

任第十二届全国政协常委。

担任大都美术馆馆长

中国美术家协会名誉主席。

中央美术学院学术委员会名誉主任、教授。

5月15日,《靳尚谊经典作品版画展》在中央美术学院美术馆开幕。

6月9日,参加录制的中央电视台音乐频道的《cctv翰墨音缘》第二期“油画大师靳尚谊”播出。

9月27日,在贵阳参加《平视:孙逊2013画展》开幕并讲话,展览在贵阳美术馆举办。

10月,担任大都美术馆馆长。10月19日,大都美术馆揭幕仪式及开馆展《国风—中国油画语言研究》举办,作为大都美术馆馆长出席开幕式并讲话。大都美术馆是根据北京文化艺术基金会的章程与中国油画学会合作筹建,位于北京著名历史文化区国子监街(原雍和宫成贤街)内,是一座以收藏、研究、展示油画艺术的公益性专业美术馆。靳尚谊任馆长,张祖英、雷波任副馆长,并由诸多国内油画界专家,学者组成艺术委员会,为美术馆提供学术支持和指导。《国风—中国油画语言研究》以油画的语言风格演变为线索,从一个新的视角阐述中国油画百年演进、变迁的历程,从研究中国油画发展的几个重要的转折点出发,选择了百年油画史中具有代表性艺术家的部分作品展出。

11月2日,参加“中国油画院油画家研究系列展——钟涵作品展”开幕式并讲话。展览在中国油画院美术馆和陈列馆举办。

创作《画家小兰》《跳动的青春》

艺术历程


训练中的初学期(1949—1957)

靳尚谊1934年出生于河南焦作,太行山南麓的一个煤炭工业城市。父亲靳允之是煤矿职员,也作过中学教员。母亲吴佩兰是家庭妇女,曾任小学教员。靳尚谊的弟弟叫靳尚诚,也是中学教员 。他的家庭可说是教师之家。

靳尚谊天生喜欢画画。在焦作读小学时最爱图画课,经常临摹连环画中的古代英雄侠士,同学们从家里拿来纸让他画,把画贴在教室墙上,给他办过一个小画展。1947年靳尚谊读完小学离开 家乡住到北平外婆家,同年考上北平私立"九三中学"。1949年北平和平解放,靳尚谊15岁,在一位亲戚的鼓励下,报考北平国立艺专。他第一次听说素描,第一次使用炭条画石膏像参加考 试。靳尚谊被北平艺专录取后,艺术生涯从此开始。

靳尚谊进入北平艺专不久,学校就与华大三部美术系合并建立了中央美术学院,校长为徐悲鸿先生。

靳尚谊的启蒙教师是孙宗慰。本科四年,靳尚谊先后受教于李瑞年、李宗津、董希文、伍必瑞、戴泽等老师,其中对他影响最大的是董希文先生 。靳尚谊大学最重要的体会都是在深入生活、体验生活中产生的,这期间他作了大量学习技能的习作,只在素描绘画方面进行过少许创作。

1953年靳尚谊本科毕业,考入美院研究生班。1954年"苏联经济与文化展览"在北京举办,靳尚谊不仅第一次看到欧洲的油画原作,还临摹了一张马克西莫夫的作品。1955年靳尚谊考入文化部在中央美术学院举办的油画训练班,教师为苏联专家马克西莫夫,简称为"马训班"。在两年的"马训班"学习过程中,靳尚谊第一次从马克西莫夫那里听到素描要表现结构。在学习油画的过程中,学生们进行了大量的专业训练,这为靳尚谊后来的油画研 习奠定了基础。"马训班"期间他完成了油画《和平的讲坛上》和毕业创作《登上慕士塔格峰》。

本科四年、研究生两年,"马训班"两年是靳尚谊艺术生涯中的初学期。他的初学期是在大量基础训练中度过的,给他奠定了坚实的基础。"马训班"毕业后,1957年靳尚谊与同是中央美院 毕业的雕塑家杨淑卿结婚了,这也是他在初学期的另一个收获。

自我训练中的摸索期(1958—1979)

靳尚谊1957年马克西莫夫油画训练班毕业,完成了油画的初学期。之后他被分到版画系执教,教授素描。在版画系教课期间,靳尚谊表现出他长于自省、研究学习、自我训练的能力。他在自己回忆这段生活时说:"教课的同时,我进一步研究素描。回顾学习的过程,特别是马克西莫夫所教补充了我对素描知识的理解。虽然我在马训班只有两年,素描课程时间并不长,但我知道了一些新道理,还没有实践过,所以我想在版画系教授素描过程中来实践我的认识"。

靳尚谊是这样想的也是这么做的,他尽量利用各种机会画画,在教课时,总结自己的实践体会。他首先提出用"画形不画色"的方法来解决素描的浅、散、乱的感觉。边教边画这种自我训练的实践对一个年轻的画家来说还是挺漫长的。靳尚谊说"我在版画系教了五年,也自修了五年,一直到1962年才基本解决了素描的问题"。这五年也凸现了靳尚谊的另一种特质,即自修的韧性,追求深度的韧性,和不吃透不罢休的韧性。

在完成繁重教学工作的同时,靳尚谊也参与了一些创作研究实践。这是他在摸索期中重要的艺术活动。

1959年起他进入创作历史画的艺术领域,和同时代中国培养的画家们一样,为历史博物馆或军事博物馆完成描写反映革命年代主题与精神的创作,靳尚谊年轻的心为自己能有这样的机会而兴奋。这期间他创作了《送别》、《毛主席在十二月会议上》、《我们的朋友遍天下》这几张大幅的主题创作,得到了较好的评价。特别是《毛主席在十二月会议上》,仅用毛主席单人的一个讲话动作表现出"形象处理,时代感气氛都很好"(王朝闻语)的创作特点。这张毛主席肖像在当时广受欢迎。靳尚谊还写了一篇创作体会,发表在《美术》杂志上。文章中除了叙述创作过程外,也真诚表达由于"力不从心"而有很多好的想法没有表现出来,继而重点总结了他对肖像画创作的认识。他指出,肖像画中人物的个性及其精神状态都必须鲜明生动,缺一不可。靳尚谊特别强调了在肖像画作品中构图单纯,艺术语言简练朴素,表现力强的重要性。这是他在摸索期中第一次明确阐述自己的艺术主张。

摸索期中的艺术经历显示出靳尚谊的另外一些特质。一个是他虽然艺术阅历还浅,水平也不算太高,但是他极善于抓住重点,并且总结提高。在他决定多人物历史题材的中心时,在他从繁复的题材中抓住最单纯、最直接、最亮眼的形式表现时,在他还不知道作为一个油画家未来之路如何时,他就极其敏感地认识到,根据自己的特质,他适合画肖像画,而不是人物众多的历史题材画。这条路的选择就是基于了解自己后,才最终作出的决定。版画系五年的教学生涯,他既收获了坚实的素描基础,又涉及了历史画的创作,这些都是对他今后的油画人生有着重要作用的经验。

1962年,靳尚谊结束了版画系五年的素描教学,调入油画系第一工作室。除了主任吴作人外,第一工作室当时还有艾中信、韦启美、戴泽以及刚留校不久的潘世勋、王征华等人。靳尚谊在工作室里既教素描也教油画。他延续在版画系时期历史画的创作,根据六十年代中国的现状,构思并创作了表现毛主席诗词精神的历史画《踏遍青山》(又名《长征》)。同时,靳尚谊也画了一批油画肖像,多为他的同事及朋友。这段时间他开始在个人风格上作了一些摸索,除了色彩,还用上线的处理,"无形中有点'风格'了"(靳尚谊语)。在这批肖像中他运用自己喜爱的表达方式,尝试了与别人不同的方法,这种实践对他以后的发展及风格的形成是很重要的。

摸索刚有一点眉目,文化革命开始了。1966年到1976年靳尚谊都是一边劳动一边搞运动,其中两次被调出来画画。一次是1970年到"平型关纪念馆"完成历史画《延安时期的毛主席和林彪》,第二次是1972年到革命博物馆临《开国大典》,之后又和美院众多画家一起制作了一幅表现毛主席在天安门金水桥接见红卫兵场面的作品,题目是《要把无产阶级文化大革命进行到底》。完成此画后他又参加全国美展的准备工作,担任"改画组"组长,专门修改毛主席形象(此指工农兵业余画家画的不太好的画)。1973年,靳尚谊病了一年多,直到1975年才慢慢恢复。这段时间,接连的革命题材带给他的危害是"色彩感觉失调了"。几年的红色毛主席像,使他的眼睛色感发生了偏差,这对一个艺术家来说几乎是致命的打击。

靳尚谊努力地自我恢复,除了1976年又完成了一幅历史画《十二月会议》外,还带学生深入生活,收集素材,一边教学一边画习作,画了大量的写生肖像,一直延续到1979年。这段时间被称为"恢复期"。靳尚谊在恢复期画的最重要的作品是《小提琴手》。这张画标志着靳尚谊的色彩水平已经恢复到"文革"前。

无论是六十年代还是"文革"期间直至"文革"后,靳尚谊和所有的中国人民一样,经历了困难、动荡,但这些年始终如一陪伴他的是绘画。那些小心的探索,被动的改画、主动地修复自己的眼睛,甚至生病的那一年,在部队、农村,他也是和学生们在一起,收集素材。纵观这些过往经历,我们可以得出的结论是:艺术是靳尚谊的唯一挚爱,甚至是他生活的全部,无论发生什么他从来没有离开过艺术。

旅行中的成熟期(1980——1983)

靳尚谊是解放后中国本土培养的油画家。他没有出国留过学,也仅仅在五十年代苏联展览会中看过油画原作,但是出于对油画的热爱,他锲而不舍地探寻油画这门艺术的真谛。人们常说机会 与境遇会关照一个人,但是掌握机会找到提升自己的办法却并不容易。1979年靳尚谊有了第一次出国考察的机会,而且他去的是西方油画的发源地欧洲。他随中国美术教育考察团在德国访问 了近二十天,去了西德所有重要的城市,当然包括重要的博物馆。

五十年代中国美术院校的老师,一部分从法国留学回来,一部分是苏联留学的,基本上教授的是印象派前后的油画直接画法,用笔触塑造一些写意性的作品,因此学生们对于古典作品大都不 了解,也不感兴趣。印刷品表现出的沉重,当然不受学油画的年轻人欢迎。靳尚谊西德之行的最大收获是看到大量古典原作,对伦勃朗、维米尔 这些大师有了充分的了解。他的兴奋在于对古典作品真正有了切身的感受,用他的话说,"伦勃朗的作品色彩很好看,像宝石一样的斑斓闪亮"。兴奋点的出现常常能刺激靳尚谊的探究精神,这是他的又一个特质。他发现伦勃朗的作品表达的情感内容并不难理解,但是怎么画出来的,靳 尚谊搞不清楚,他觉得"比较复杂神秘"。油画作品本身显示出如此魅力,对于一个油画家来说,不可能无动于衷。从看到真正的原作并感受到其中美的力量开始,研究真正的西方油画就成 为了靳尚谊终生的目标。靳尚谊也去看了现代艺术,对印象派、现代派他都有了新的认识。靳尚谊再次显示出抓住重点,概括提升的特殊能力。他这样说,"看古典作品知道画家是怎么想的 ,但不知道怎么画的。现代派作品知道画家是怎么画的,但不知道怎么想的"。如此直接、概括、准确地描述可以看出靳尚谊对油画的理解正走向深入。靳尚谊的性格特征是认识到就要实践 ,可以说他是一个实践型的艺术家。从西德回国后,他画了一批带有探索性质的油画: 《归侨》、《探索》、《思》、《画家黄永玉》 、 《雕塑家张润凯》等,这些肖像画在处理上都具有一定的装饰性,表现出他在西德所受到的影响。

靳尚谊是一个非常热爱中国文化的油画家,作为一个东方人,在学习西方油画时,靳尚谊明白最重要的是了解、吃透本质,才能学得地道。对于他这样一个具有理性、清晰、深入的思想方法 的画家来说,在研习油画的过程中从未偏离过航道,而是步步紧逼。对中国画的感情靳尚谊是与生俱来的,中国画的精神对他来说是高山仰止,那种钦佩与欣赏从来没有停止过。在装饰风的 实践开始后,他选择用中国壁画中的精华《永乐宫壁画》作为背景,实践这个决定可以说是他思想走向成熟的一种表现,因为他既要表现出西方原作魅力在他心中引起的波动,又要用中国最 传统的艺术形式作为另一个重要的元素,并且寻求两者之间在画面上达到和谐、集中,融为一体的关系。对靳尚谊而言这不能不说是一个挑战。只有走向成熟才能敢于挑战,靳尚谊装饰风的 探索,成功地为他后边更大的探索奠定了坚实的基础。

1981年对靳尚谊的艺术历程来说是重要的一年。他和夫人杨淑卿去美国探亲,用一年的时间系统全面地考察了从古希腊、古埃及直到美国最前卫的艺术,基本上看到了各个时期主要画家的重 要作品。在研究欧洲油画的传统和演变过程之后,靳尚谊找到了西方油画的重要因素,特别是与东方艺术不同的因素。前边曾经谈到靳尚谊的一个特质就是长于自省,发现问题,概括提高, 在美国他正是在大师们的原作前,意识到自己的油画不好看,不耐看,进而联想到中国画平与线的特点;同时引发他领悟出西方油画体积空间的抽象美,与东方绘画线造型的装饰美是两种完 全不同的审美体系,从而认识到要真正学好油画首先应该改变平面的中国审美习惯;而努力了解西方油画从体积空间中诞生的抽象美才是具有深层次内涵的美感之所在,也才是油画魅力之所 在。靳尚谊说:"我学了很多年油画,通过在美国的细致考察,我才知道我对油画体现抽象美的地方没有做到,对由体积明暗所形成的厚重感、力度丰富的多层次感做不到位,只做到一半, 边线没有很好的处理,所以我的油画不好看,形体单薄,简单化"。此时正好一位美国老板让他画一张肖像,靳尚谊抓住了这个实践机会,按照他对油画新的理解,用古典的方式把边线做了 深入的处理。他把每一部分的轮廓线都清楚地转过去,一点一点塑造得很具体、很深入,彻底解决了体积问题。结果这张画跟以前的画大不一样,发生了根本的变化。靳尚谊这才认识到他在 美国真正找到了他的油画水平的提高之路。提高的可能性不在于内容、题材和风格的改变,而在于他跟油画魅力之美终于有了近距离的接触,这种能使自己的作品迸发出特殊表现力的实践结 果,正标志着美国之行让他走向清醒与成熟。

赴美回来后,靳尚谊把对西方造型体系的认识和理解总结为"强明暗体系",并进一步进行艺术实践。

他首先画了一张躺卧的人体 《自然的歌》,强化了体积的塑造和边线的处理,用点的方法画得很细,转折清楚。同事们都感到 画有了变化,但不清楚原因何在。之后画的是 《双人体》,进一步把在美国的感受认真在画作中处理,达到厚度力度的加强, 也大获好评。两张人体后,靳尚谊创作了《塔吉克新娘》,用古典方式强化体积感,画面构图、造型、黑白、明暗形成一个统一 的整体,呈现出抽象美。

这张体现靳尚谊追求理想美的作品获得各界高度评价,有人称之为"新古典主义",靳尚谊则认为,"这只是我在研究西方造型体系和追求理想美心态两者融合后形成的一种画风"。《塔吉克新娘》可视为靳尚谊经历初学期、摸索期后达到了创作成熟期的代表作。中国改革开放后,无数艺术家受西方各个流派的 影响,追求创新,与众不同,而靳尚谊则反其道行之,默默地往回走。他研究西方油画的本源,用古典主义的方法尝试解决自己的问题,力求找到油画本质的魅力。在中国只有他一个人用这 种"笨"办法,取得闪现智慧的成功。至此他的作品用"和谐、清楚、简约、集中"这八个字来概括,应该是名符其实了。

探索中的突破期(1984—)

靳尚谊六十年代解决素描问题后,一直在研究探寻油画的本源。他的方法之一就是不断地实践与摸索。去美国之前他曾被山西五台山永乐宫壁画震撼,中国壁画的线条之美让他迷恋,所以他 第一阶段装饰风的探索就是选择中国壁画作背景,当然这仅是形式上的探索。

作为一个中国艺术家,无论他怎样研究西方的绘画,落点都会在中国文化的元素上。《塔吉克新娘》是靳尚谊掌握西方油画之精 髓后,运用古典方式体现油画魅力的成熟之作。但是他仍有不满足,因为新疆少女有欧洲人的特点,靳尚谊希望画出更具有典型中国特色的肖像来验证他的追求。《蓝衣少女》、《青年女歌手》、《果实》是用古典方式画出的中国现代少女的肖像,这三张作品体现了靳尚谊追求的理想美。特别值得一提的是《青年女歌手》彭丽媛肖像。这张作品在构图上选用了西方常见的构图样式,背景选择的是中国宋代的山水画,这是靳尚谊第一次 用中国水墨画作背景。这种经典西方人物表达方式与中国水墨画背景融合后,出现了非常奇妙的效果。可以说这是靳尚谊第二阶段探索的开始。更可贵的是,第二阶段探索刚刚开始,在这件 作品中靳尚谊就已经突破了自己掌握的在油画中表现人物的抽象美,因为这张画不仅表现出西方油画的魅力,更凸显了油画抽象美与东方平面美结合的双重魅力。

八十年代中期,在形成了体积意识的习惯之后,靳尚谊的油画水平达到了稳定的程度。他画了一些自己想要表达的题材,包括《医生 》、《瞿秋白在狱中》、《孙中山》、《画家詹建俊》等。这些作品虽然有不同的追求,但是都表现出油画深厚、和谐、简约、集中的魅力之美。

靳尚谊更大的突破在于尝试中国水墨和油画的结合,也可以说是中国绘画的写意精神与油画艺术的结合,为此,他画了两张黄宾虹,背景都是黄宾虹的水墨,画家髡残背景是真实的山水环境 ,画家八大山人背景为南昌郊区青云谱的景致。

中国水墨与油画结合,这个目标的实现证明,靳尚谊不断探索,终于突破了自己,真正画出了有中国韵味的油画。中国画所蕴含的文化精神、西方绘画中的抽象美都在他的实践中表现出来, 这是真正的成熟与突破。

词条图集

  • 外国人物4

  • 少数民族人物5

  • 人体画3

  • 历史画9

参考资料

靳尚谊官网

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